曲目列表
专辑简介
安德鲁在音乐家手记中提到，美国有一种薄荷巧克力口味的冰激凌十分流行，《Mint Green》的创作灵感正来源于此。在演奏中，安德鲁使用了大量的弱音踏板，其产生的柔和音色形成了独特的风格，也是艺术家个人的音乐标志之一。在清新而连贯的旋律间，我们仿佛置身苍郁的树荫下，偶尔有一束阳光穿透叶片，在草丛里映出斑驳的影——没有什么比在此时品尝一口薄荷冰淇淋更美好的事。艺术家简介：来自纽约布鲁克林的作曲家、钢琴家安德鲁·夏皮罗（Andrew Shapiro）将自己的音乐定义为两个对自己影响至深音乐流派的结合——以菲利普•格拉斯为代表的极简主义音乐（Minimalism）和兴起于1980年代的新浪潮音乐（New Wave Pop）。如今在世界各地的广播电台中，你都可能听到安德鲁创作的音乐。他曾经被《纽约时报》、《ABC News》、《CNN》、《留声机》和《Daily Candy》等知名媒体推荐，其创作的电影音乐《Mint Green》目前在Pandora上获得了超过650万的点击量。安德鲁的首张synth-pop专辑《Invisible Days》被《Performing Songwriter杂志》评选为2003 年的12张“最佳独立制作专辑”。此后发表的三张钢琴独奏专辑《Numbers, Colors and People》（2009）、《Intimate Casual》（2012）和《Piano 3》（2016）邀请了极简主义作曲家菲利普·格拉斯（Philip Glass）的制作人Michael Riesman担纲制作。安德鲁曾为许多知名电影和戏剧创作过原声音乐，从电影、TV剧集、真人秀到广告都有涉猎，他为一个癌症广告创作的配乐曾获得了克里奥国际广告大奖。此外，他在纽约肯尼迪中心、塞尔维亚Exit音乐节、TED、巴德学院、Joe's Pub、Gracie Mansion、Bargemusic等音乐现场都曾有过精彩的演出。他在曼哈顿市中心麦当劳的一场周末小型公益演出曾经引起热议，纽约时报还特别用大半个版面报道了这次事件。原神色色3D动画
经历了追求形式美的古典主义时期，在开始重视个人感情和思想表现的浪漫主义时期，肖邦留下了230余首作品。钢琴协奏曲、三重奏和《第一钢琴奏鸣曲》是肖邦作为音乐学院作曲专业的学生于17 ~ 20岁期间创作的。奏鸣曲的形式，是古典主义作曲家所追求的乐曲形式因而被格外重视，亦可称其为作曲家的课题，肖邦在华沙的学生时代积极主动地作曲，我想，可能是比起钢琴家，他更希望作为作曲家被认可的自负心的表现吧。著名的《葬礼进行曲》是《第二钢琴奏鸣曲》的第3乐章，是肖邦和乔治•桑(George Sand)开始交往不久后大约29岁时创作的。《第三钢琴奏鸣曲》则是在身体状况欠佳，但同时精神生活充实的34岁左右时创作。《第四钢琴奏鸣曲》是在与乔治•桑的关系产生裂痕的36岁时作曲。最初的三首作品是钢琴独奏，最后的奏鸣曲则是大提琴和钢琴二重奏。肖邦的作品中近半数都是舞曲，其他大致可分为练习曲、前奏曲、夜曲、叙事曲、谐谑曲等。擅长即兴演奏的肖邦，逐渐建立起个人独特的风格。不仅是学生时代——创作走向正轨的时期，以及晚年的成熟期，都像是回归根本一样创作奏鸣曲。最后的奏鸣曲痛苦地被多次改写，才最终完成。这也是肖邦生前出版的最后作品。肖邦的作品中，经常能看到旋律中的某个音节，加上重音，像钟声一样重复的手法。让人不禁想到时间的刻度。无论多么愉悦、多么悲伤和痛苦，都在时光流逝之中。想要不为形式所缚，自由奔放地生活，但人生的时间总是有限的。话虽如此，即使在被限制的时间和环境中，只要坚持不懈地重复尝试，追求美丽，人生就会获得满足。我想，这就是肖邦带给我的感悟。2018年夏西水佳代
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